Biografía

Guy FERRER (1955) es francés, de origen mediterráneo. Trabajó principalmente en París, en Los Ángeles y en varios países extranjeros, donde instaló talleres temporales, en particular en Nueva York, Caracas, Lima, Pekín, Johannesburgo... En 2012, la instalación de sus talleres de artista en Cataluña francesa marca su regreso al Mediterráneo. Su obra, dedicada principalmente a la escultura y la pintura, explora también la escritura y la arquitectura. Su línea de fuerza y sus temas principales son la espiritualidad y el lugar del Hombre frente al Tiempo. Desde los años 1980, Guy Ferrer ha desarrollado una carrera internacional marcada por exposiciones en numerosas galerías. Instituciones y ministerios franceses han reconocido al artista: una escultura monumental de bronce para la embajada de Francia en Singapur, un gran fresco pintado para la embajada de Francia en Bakú (Azerbaiyán), una escultura para la sede central del Ministerio de Asuntos Exteriores en París. La O.C.D.E. encargó y expone de forma permanente el gran tríptico titulado Liberté-Égalité-Fraternité. Se han establecido colaboraciones artísticas con varias empresas: Lefranc & Bourgeois, Le Bon Marché, Champagne Nicolas Feuillatte, Champagne Jacquart, viñedos de Burdeos... « Viajero del mundo, Guy Ferrer extrae de sus numerosas estancias de trabajo en el extranjero la materia humana que anima su obra e inspira su espíritu. Apasionado por las espiritualidades del mundo, nos ofrece con fuerza su visión sensible y poética del Hombre, tensado por el Tiempo y enfrentado a su destino paradójico: el Hombre es, según Ferrer, a la vez de luz y de barro, y su camino de vida es una iniciación. » — Victoria Conti, 2009 «El compromiso de toda una vida: crear, vivir para crear, en la constancia de la renovación, es exactamente lo que el arte representa para mí: un compromiso total y un testimonio. Gracias a todas las exploraciones que permite el arte, improviso mi búsqueda, «autodidacta» como se dice, ¡como si pudiera ser de otro modo! La historia del arte ha abierto muchos caminos, ¡pero también los ha minado! Hay que negociar con la materia, dar para recibir. Es una relación sutil, la armonía es caprichosa y, cuando llega, sigue siendo una sorpresa. Qué alegría encontrar a veces las respuestas correctas a todas las preguntas estéticas y formales. Y sobre todo a la pregunta sobre el sentido de lo que se hace. De vez en cuando se encuentra, pero siempre de forma provisional. Porque lo que siempre vuelve, y con tanta fuerza, es la exigencia del camino, donde cada obra terminada apenas exige, incansablemente, avanzar hacia otra obra que podría ser más certera, donde existen otras respuestas posibles. Hay que permanecer abierto, disponible como una copa, con el corazón y los sentidos abiertos. Siempre hay una enseñanza que recibir, ya sea en el plano artístico o sobre la naturaleza del mundo. El arte es una fuente mágica de conocimiento e intuiciones. Algunos secretos susurrados desde el otro lado de lo visible, como concedidos por el Gran Misterio. Practicar, trabajar, es sin duda la mejor manera de crecer un poco, de compartir con los demás, de escuchar un soplo de sentido, de colorear la existencia, y de barrer las vanas polémicas sobre la belleza y la armonía, fuerzas eternas. Hay que tender el corazón y los sentidos para escuchar cualquier enseñanza que pueda presentarse, ya sea sobre una cuestión artística o sobre la naturaleza del mundo.» — Bakú (Azerbaiyán), 20 de junio de 2000